WABI SABI ( SABIDURÍA)

 


                               WABI SABI

 

WABI,  en términos generales significa:  "la elegante belleza de la humilde simplicidad", y SABI, que significa "el paso del tiempo y el subsiguiente deterioro", se combinaron para formar un sentido único de Japón y fundamental para la cultura japonesa.

Wabi-sabi es un término que se originó en el taoísmo durante la dinastía Song en China (960 -1279) y luego se transmitió al budismo zen.

Es una particular  manera  japonesa de ver el mundo y entender la imperfección como belleza.

 Wabi-Sabi (侘・寂) es un término japonés que describe un tipo de visión estética basada en “la belleza de la imperfección

Mi interés surgió a raíz de una Charla gratuita ofrecida por la  Asociación Japonesa en la Argentina a cargo de Claudia Goya, y luego de  una investigación personal del tema.

 Bajo la premisa de:      NADA DURA

                                    NADA ES COMPLETO

                                    NADA ES PERFECTO.

Descripción: Wabi Sabi, la belleza de la imperfección

Encontramos la belleza de la imperfección, con características minimalistas, rústicas y un sentido filosófico/espiritual.  Aceptando los ciclos de la vida junto a  la contemplación de la naturaleza.

Se respeta lo natural, lo pasajero y aquello marcado por los avatares de la vida.

En contraposición a la cultura occidental que mantiene las raíces del valor griego de la belleza, con el apego a la eternidad basado en ideas religiosas.

           “ La naturaleza es perfecta, aunque está llena de imperfecciones.”

La decoración Wabi Sabi intenta imitar esa eterna paradoja y el resultado es indiscutiblemente sorprendente.

Descripción: Wabi Sabi

 

El espiritu Zen se personifica en una persona Wabi, es decir, que se conforma con muy poco, está libre de codicia, de indolencia, de ira, y comprende la sabiduría de la naturaleza.

Sabi, por su parte significa “la flor de tiempo”. Implica la progresión natural del tiempo, la decadencia, la degradación, el brillo apagado de lo que una vez fue esplendoroso. Significa entender que la belleza es efímera.

Descripción: el paso del tiempo en la estetica wabi sabi

 Así la grieta en una vasija la hace única, porque tienen una historia marcada por el tiempo. Por esa rajadura entra la luz y mejora la pieza. Descripción: https://lh3.googleusercontent.com/Rq1Ga7U_7mBY4jCEM0yksjazeL8e-Bn1fLJuSoNEYFMZHxkWbwduF2Mi_tkhNzslcwYG-9RVRJraQS9q-azlXwS4J6nYpaziGujc6rKR2FBLMQmarM9GD3rJ6SVYq4scsduMBCfp

Kintsukuroi, o también conocido como Kintsugi (金継ぎ) , es una técnica de origen japonés para reparar la cerámica. Consiste en unir las piezas de una cerámica rota con laca dorada, o resina con polvo de oro pero  también se puede usar plata aunque con menor frecuencia. De esta forma la cerámica queda arreglada y termina con una nueva apariencia.

Se lo conoce como el Arte de la resiliencia.

 Descripción: Kintsukuroi: enseñanzas de un arte japonés para emprendedores - Workspot    Descripción: Kintsukuroi, el arte de la resiliencia | Wabasi     Descripción: La belleza de la herida, del error, de la historia Kintsukuroi

Descripción: The Master of Kintsugi - os.me

Los principios del Wabi sabi son:

1)     Simpleza

2)    Asimetría

3)    Lo esencial

4)    Natural

5)    La belleza oculta

6)    Libre de reglas

7)    La calma activa (seijaku)

8)    Armonía

9)    El vacío  ( como un intervalo  abierto a nuevas posibilidades que son infinitas)

 

 FOTOGRAFO ZEN:  MASAO YAMAMOTO

Las fotos de Masao Yamamoto (Japón, 1957) nos van a sumergir en un mar de fragilidad, de sencillez y nos van a invitar a un viaje a lo esencial de la vida a través de su belleza analógica.    

 

 

Descripción: Masao Yamamoto, Tori - The Eye of Photography Magazine  Descripción: Yamamoto Masao | Untitled #1154 (2002) | Available for Sale | Artsy

 

Descripción: Book of the Month – YAMAMOTO MASAO: TORI | LFI Blog

 

En la escritura  podemos mencionar a JUNICHIRO TANIZAKI ( 1886-1965) con su obra  “ ELOGIO DE LA SOMBRA”. Fue considerado por muchos como la piedra angular de la novela contemporánea de Japón.

EL ELOGIO DE LA SOMBRA es un manifiesto sobre la estética japonesa, escrito en 1933, donde su autor argumenta que el Occidente la belleza siempre ha estado ligada  a la luz, a lo brillante y a lo blanco, que lo oscuro, lo opaco y lo negro siempre han tenido una connotación negativa.

La prosa de Tanizaki es 100% japonesa: es metículosa, delicada, escueta y poderosa. Nos ofrece una visión desde  las artes, la artesanía y la forma de vida de Japón. El libro arranca con lo difícil  que es construir una casa de puro estilo japonés cuando la claridad de la bombilla eléctrica occidental, las tuberías, el cableado y demás importaciones han conquistado Japón. Señala que él no trata de ser purista, sino que prefiere lo mejor de las dos culturas: una combinación perfecta entre comodidad y belleza.

Para no extenderme demasiado, voy a mencionar  que dentro de esta estética encontramos el HAIKU. ( tema que abordaré posteriormente  con obras de una querida amiga como es Vilma Recorder, que obtuvo premios en Japón).

EL IKEBANA – arreglos florales.

La palabra Ikebana significa “Flor viviente” y es el término usado para nombrar al antiguo arte japonés de los arreglos florales, diseñados con una técnica en particular que les da una estética característica, con el fin de expresar respeto y armonía hacia la naturaleza, por lo que no es solo una cuestión decorativa o de elegancia.

 

Comentarios